lunes, noviembre 01, 2010

Proyecto Zumbayllo

Es una agrupación conformada por actores ,actrices y pedagogos de la Escuela Nacional Superior De Arte Dramático” Guillermo  Ugarte Chamorro”, motivados por difundir el teatro viene desarrollando espectáculos teatrales a través de diferentes técnicas como los títeres, la pantomima, teatro para niños transmitiendo en cada espectáculo enseñanzas significativas despertando la imaginación y sentir del espectador, quienes gozan con cada espectáculo que presentamos ya que la magia el color están presente en cada momento.
Tomando como punto de inspiración la tradición oral andina y toda la riqueza que esta encierra, por eso el nombre del proyecto “Zumbayllu”
  El zumbayllu es una especie de trompo que representa en la novela la identidad profunda de la memoria, la naturaleza y la música. Se trata de un objeto integrador que sirve para hacer funcionar los recuerdos más recónditos, casi podríamos decir que posibilita la recuperación de la memoria genética...

"Qué hay pues Compadre Zorro"


















Cuenta las venturas del zorro personaje andino conocido por su vanidad y astucia.
EL ZORRO Y EL CONDOR
El zorro Antonio y el cóndor mallku eran compadres y grandes amigos, pero Antonio el zorro siempre buscaba oportunidades para retar a su compadre mallku el cóndor y  hacer alarde de su astucia, el zorro retó esta ves al cóndor a quien era mas fuerte en soportar el frío y el q perdiera seria comido por el otro. El cóndor   le quiso dar una lección  así que acepto se lo llevo  en sus alas a la nevada mas alta  cuando llegaron cada  uno tomo su posición y de rato en rato se iban pasando la voz, el zorro ya podía aguantar el frío avergonzado y orgullosos no pidió ayuda y se congeló, su compadre el cóndor al darse cuenta lo coloco en su lomo y lo llevo al pie del cerro, lo cuido y cuando el zorro se despertó pidió disculpas al cóndor por su osadía, el cóndor le había dado una gran lección de humildad.
EL ZORRO Y EL HUAYCHAO
Cierto zorro que escuchaba cada mañana el canto del huaychao y observaba como los animales bailaban y disfrutaban de su canto, estaba desconforme de su pequeña boca ya que esta no le permitía entonar hermosas melodías ni llamar la atención de los demás animales. Valiéndose de su astucia engañó y convenció al huaychao a que le preste su pico prometiéndole que se lo devolvería cuando él se lo pidiese convenció. El zorro cosió el pico del huaychao a su boca entonó y bailo hermosas melodías sin parar el zorro estaba tan contento que no quiso devolverle el pico al huaychao  siguió cantando y bailando cada vez más  rápido que el pico salió volando por los aires el huaychao aprovecho en recuperar su pico y el zorro en castigo se quedo con la boca tan grande que hoy posee.
EL ZORRO Y EL QUIRQUINCHO
El zorro, que quiere aprovecharse del trabajo del quirquincho, le propone que siembre en sociedad. Acuerdan que cuanto den las plantas arriba de la tierra, será para el zorro y cuanto den adentro de la tierra, será para el quirquincho. El quirquincho siembra papas; a él le corresponden los tubérculos comestibles y al zorro las hojas y ramas inútiles. El zorro propone al quirquincho que   siembre nuevamente. Acuerdan que lo que den las plantas dentro de la tierra será para el zorro y lo que den arriba de la tierra será para el quirquincho. El quirquincho siembra trigo; a él le corresponden las espigas y al zorro las raíces. El zorro propone al quirquincho que siembre por tercera vez; acuerdan que lo que den las plantas en el medio será para el quirquincho y lo que den abajo de la tierra y en la parte alta será para el zorro; el quirquincho siembra maíz; a él le corresponden las mazorcas y al zorro las raíces y las flores y hojas inútiles .Al final el zorro creyendo ser más astuto  termina burlado por el inocente Quirquincho

Duración: 45min.
Actriz /actor
Elvira Ortega / Iván Luera
Dirección 
Elvira OrtegaPresentación:Jueves 4 a las 6:30pm
Viernes 5 a las 4pm

Centro Cultural Teatro Intipacha

En el año 2000 a mediados de abril el grupo se fundó gracias a un laboratorio, en donde se vio la necesidad de asumir  un rol social a través del teatro, representando en un principio problemáticas de nuestras zonas populares. Desde allí el teatro ya no solo fue una experiencia, sino un compromiso para el grupo, utilizando los títeres, pantomima, clown, zancos, mascaras, cabezudos y teatro como elementos fundamentales de representación. Es por eso que la función pedagógica no se aparta del perfil del grupo aplicando siempre en nuestros talleres, teatro intipacha es miembro activo en los movimientos titiriteros nacionales e internacionales también es miembro de la UNIMA – PERU y de los movimientos y grupos titiriteros en Sudamérica .El grupo de teatro intipacha se a presentado en diferentes centros culturales de Lima como por ejemplo: El centro cultural España, El centro cultural Británico, El instituto cultural Peruano Norteamericano, El centro cultural Ricardo Palma y nuestra emblemática Biblioteca Nacional, también auditorios de diferentes departamentos del Perú. Y como consecuencia de diferentes empresas y instituciones importantes de nuestro país como.
Movistar telefónica, Claro, Petroperú, Embajada de la Unión Europea, Ministerio del Ambiente, Copeinca (pesquera). Aduni, Pedagógico San Marcos  etc.
Intipacha a formado pequeñas escuelas de arte en diferentes ciudades, pueblos, caseríos y comunidades de nuestra costa ,sierra y selva  nos sirve como inspiración para seguir difundiendo el arte del títere en todos los rincones de nuestro país firmes con el pensamiento que el arte es parte,  proceso e integración en nuestra formación como persona para  nuestra vida y comunidad.


“La familia pichilín”


 "La Familia Pichilin", Existe una necesidad de seguir contribuyendo a la difusión de nuestras razas y costumbres en la fusión de sangres de negros africanos, cholos y criollos esta historia nos relata la vida de un hombre moreno de antaño donde rodeado de puras flores, ritmo, costumbres y danzas avanza al progreso por su familia.

ACTUAN:
Juancarlos Paredes
Paulo Orue
Heber Díaz
DIRECCION: Heber Alan Díaz Cueva
DURACION: 50 minutos
PUBLICO: para toda la familia (niños a partir de los 8 a 11 años)
PRESENTACIÓN: Viernes 05 a las 6:30pm

Mira y Calla

La Institución Artística MIRA Y CALLA fue creada hace 10 años por un grupo de jóvenes amantes del teatro y con muchas ganas de proyectarlo a la comunidad, al principio como todo nos fue muy difícil empezar esta carrera, pero con el tiempo el pueblo HUAURINO entendió que esto no era un simple juego y hasta el día de hoy nuestra carrera sigue adelante tratando de enseñar a los que deseen  nuestro poco conocimiento empírico de lo que es el teatro.
Somos la única institución en HUAURA que fomenta el teatro en nuestra provincia y que a pesar de todo contratiempo y de lo difícil que es para los que intentamos desarrollar el teatro en el Perú seguimos adelante.
Hoy la institución recibe el apoyo desinteresado y muy importante de la I.E.P “TRIOLET” gracias a ellos podemos seguir ensayando y fomentando aquí en Huaura el hermoso arte que es el teatro.


“Deja que te cuente mis sentimientos”


Obra que trata de presentar por medio de la comedia problemas que vivimos los peruanos y que pasan en el mundo, intentando usar la técnica del  clown.
El montaje y clown tratan de enseñarnos y hacernos reír, sentir y reflexionar con una visión del Perú y del mundo y sus intentos de posarse por encima de sus fracasos. Nos muestra su vulnerabilidad sin tapujos. El clown Es el niño que todos llevamos dentro, que no tiene tabúes, que disfruta jugando y que quiere ser como los adultos aunque nunca pueda conseguirlo.
Lo que buscamos en esta obra es llegar a enseñar a los niños y adultos que a pesar de todos los problemas que vivimos siempre existen razones más importantes para amar a nuestro país, por qué ser peruano es más que una nacionalidad, es un privilegio. El haber nacido en un país con tanta historia y culturas, una patria con tantas posibilidades de desarrollo, con una población tan diversa y única, con tantos contrastes, es motivo de suerte es una bendición.

DIRECCIÓN: Cristian Viveros

PRESENTACIÓN: Domingo 7 a las 11am

Apu Teatro

Grupo Apu Teatro

Apu Teatro fue creado en septiembre del año 1999. Realiza diversas obras artísticas partiendo de experiencias personales y creaciones de los miembros. Desde la fecha de creación hasta hoy, los miembros han emprendido una labor emocional, física y mental, para sensibilizar su humanidad y poder sacar adelante su trabajo. El grupo cuenta con una formación especializada en Mimo Corporal investigando su evolución e integración artística y técnica con las demás artes, también cuenta con su espacio propio para la práctica e investigación de su trabajo.

Rímac - Lima - Perú


"El Zapatero y El Capitán "



El Capitán tiene una elegante fiesta pero le faltan un par de zapatos que hagan juego con su vestuario, acude donde el Zapatero para que se los confeccione con oro y brillantes, pero el Zapatero no tiene dinero y no sabe cómo hacerlos, gracias al Arlequín están listos a tiempo, pero solo hay un zapato, afortunadamente el Arlequín resuelve este dilema. 
 
Propuesta artística

Nuestro estilo integra las diversas técnicas aprendidas junto con nuestra búsqueda creativa. En esta ocasión integramos música en vivo con tambores, batería y flauta, mimo, acrobacias, texto, máscaras, vestuarios coloridos, escenografía y la participación del público.

Actúan:
Enrique “Mágico” Herrera
Pablo Yarlequé

Dirección
Enrique “Mágico” Herrera

Público:
Para toda la familia (especialmente 4to, 5to y 6to grado)

Presentación:
Sábado 06 a las 4pm


Pachacamac

Nace en 1997, adoptando el nombre de PACHACAMAC el que anima y ordena el universo (espacio y tiempo). Deidad principal de origen pre inca considerada como “el oráculo”, quien mantuvo su vigencia durante mas de 2000 años, y cuyo santuario se erige imponente en la costa sur de Lima, simbolizando la alta espiritualidad andina en el tiempo”.
Pachacamac es uno de los cultores de la música andina de proyección, desarrolla un trabajo de grupo que abarca la investigación, experimentación y creación musical con instrumentos ancestrales y mestizos del Perú. Buscando a través de su obra, tender un puente entre nuestras raíces milenarias y el mundo actual.
Está dirigido por Hernán Caro Leopoldo e integrado por Giovanna Ramos en la percusión, Manuel Nivin en los Vientos y Alex Acuña en el Charango..
"Concierto Didáctico"


El arte y las manifestaciones culturales producen efectos en la conciencia del hombre, que desarrollan su sentido estético y lo conectan con su lado intuitivo, creando los sentimientos de identificación, que son la base para la evolución social de un grupo en un espacio geográfico específico.
La música es tal vez el arte más apropiado para contribuir con este proceso de sensibilización. Debido a su carácter inmaterial, la música es captada tanto en el plano consiente como en el inconsciente, estimulando nuestra imaginación y capacidad reflexiva.
Pachacamac ha desarrollado un Concierto Didáctico dirigido a niños, jóvenes y público en general, que bajo el título de “HISTORIA IMAGINARIA DE LA MÚSICA ORIGINARIA”, nos transporta por los caminos de los primeros sonidos y ritmos del universo y de nuestra tierra. Desde la creación de los planetas, la madre naturaleza, los dinosaurios, el hombre primitivo, las culturas pre incas e Inca, etc.
Esta es una experiencia artístico-pedagógica en la que se integra la música, la narración oral y la teatralidad a través del uso de una máscara, para proponer una visión del origen de la música y de los instrumentos musicales, que llevan al espectador a un reencuentro con la tierra, el paisaje, la fauna, la historia, la tradición oral y la cosmovisión originaria.
En el plano sensorial, las voces de los instrumentos nativos, sus texturas, sus formas y materiales son percibidos por nuestros sentidos auditivo y visual, a la vez que los relatos planteados en forma teatral nos van guiando a través de esta Historia Imaginaria.
Durante el concierto se presenta cada uno de los instrumentos, su voz, su origen, su afinación, escalas, etc.
Se interpretan piezas donde se muestra la ejecución de forma grupal e individual; todo dentro de un enfoque pedagógico práctico y entretenido a la vez
Al final se invita al público a formular preguntas y a dar sus comentarios sobre la experiencia, abriéndose un diálogo donde el grupo aporta conceptos y recibe las opiniones de los espectadores.

Dirigido: Niños, Jóvenes, Docentes, Publico en general.
Duración: 1 hora 20 min.
Guión y Concepto: Hernán Caro Leopoldo
Creación Musical: Grupo Musical Pachacamac

Presentación: Sábado 06 a las 7pm